Todo empieza con un esbozo. Pero, ¿sigue siendo tu diseño después de 600 años de cambios?
Todo empieza con un esbozo
Los 78 arquitectos del Duomo de Milano
Inspiracion
08 marzo 2023
Liberados del tirano
En 1386, llega a Milán una procesión encabezada por Gian Galeazzo Visconti. Su tío en ese entonces rey, el tirano Bernabò Visconti, creía poder reírse de su ridículo sobrino con su procesión, pero no mucho más tarde se ha visto depuesto y encarcelado en una prisión.
Gian Galeazzo Visconti – fuente: directorio de pinturas
Orgullo del pueblo
El pueblo se libera del tirano, pero el nuevo conde de Milán no pretende detenerse ahí. Dos semanas más tarde, junto con el arzobispo Antonio da Saluzzo, pone en marcha la construcción de una gigantesca catedral en el corazón de Milán que debería convertirse en el orgullo del pueblo: el Duomo di Milano.
El Duomo di Milano en el siglo XXI – fuente: Hanaa Turkistani
Estilo arquitectónico lombardo
En el lugar donde se construirá esta nueva estructura hay cuatro edificios. Tres serán demolidos y el cuarto se explotará como cantera. El diseño original de la catedral pretendía que se realizase en una construcción de ladrillo decorada con un revestimiento de terracota, probablemente comparable a iglesias como la del Carmine de Milán.
Chiesa del Carmine – fuente: Wikipedia
El primer arquitecto: Simone da Orsenigo
Este estilo gótico lombardo fue el elegido por el primer ingeniero jefe del Duomo di Milano. De 1387 a 1389, Simone da Orsenigo ha encabezado a los más de trescientos empleados de la Fabbrica del Duomo, la organización que mantiene la construcción y la reconstrucción completa de la catedral hasta al presente. A su lado han trabajado varios arquitectos más a lo largo de este periodo.
Una nueva visión
El otoño de 1387 marca un punto de inflexión: Gian Galeazzo Visconti, que en dos años ya ha conquistado casi todo el norte de Italia y ha casado a su hija Valentina con el hermano del rey de Francia, decide transformar el soporte publicitario – el Duomo – en símbolo real.
Visconti tiene nuevas ideas sobre el estilo del Duomo. Concede a la Fabbrica acceso exclusivo a la cantera deCandoglia, de donde se ha extraído hasta hoy todo el mármol para la catedral. Esto supone un cambio con respecto al diseño románico original, que debía realizarse en ladrillo. En pocos años, el diseñode Orsenigo, base de la catedral, habría cambiado considerablemente.
Transporte desde la cantera de Candoglia, siglos después de la asignación de Visconti, que sigue siendo la fuente de todo el mármol para el Duomo – fuente: duomomilano.it
Estilo moderno, arquitecto moderno
Este nuevo estilo arquitectónico también requiere una nueva mentalidad, asimismo mejores habilidades técnicas. En 1389, Visconti le asigna a un nuevo ingeniero jefe, que modifica aún más los diseños de Orsenigo para ajustarlos más a lo que entonces se consideraba arquitectura europea moderna, un estilo aún no muy aceptado en aquella región. Así pues, la mampostería y los pilones se construirán «en cajón»: muros exteriores de carga de mármol de Candoglia rellenos de piedras en el interior.
El quinto arquitecto: Nicolas de Bonaventure
Nicolas de Bonaventure, el quinto arquitecto que ha trabajado en el Duomo, confiere al diseño gótico lombardo un toque de gótico rayonnant. El gótico rayonnant, a menudo considerado como parte o sucesión del gótico tardío francés, significa literalmente gótico «radiante». El efecto luminoso y la transparencia ocupan un lugar central, y los rosetones resultan en un importante punto de reconocimiento.
Ejemplo del gótico rayonnant en la Sainte-Chapelle, París – fuente: Wikipedia
Aunque Buenaventura sólo ha trabajado en el Duomo a lo largo de un año, su sello francés en el edificio es claramente visible. Su gusto francés se refleja en los elegantes pilonos, zócalos y en los tres ventanales del ábside.
Una de las ventanas del ábside del Duomo di Milano – fuente: MariMoon
Modelo matemático
Las obras avanzan a buen ritmo, sin embargo para terminar los pilonos y colocar los capiteles era aún necesario determinar su altura. Varios arquitectos y matemáticos, entre ellos Heinrich Parler y Gabriele Scovaloca, han abordado esta cuestión en 1391, año en el que al menos otros cinco arquitectos han trabajado en el Duomo.
El modelo de Scovaloca es el más cercano a la tradición constructiva lombarda y se convierte en el modelo ganador. Vemos mucho esta forma de trabajar en la historia del Duomo: para un problema, se requiere a varios eruditos de toda Europa que presenten una solución, de la que se ejecuta la mejor opción. El diseño de Scovaloca se cita incluso más tarde en la traducción italiana del siglo XVI de Cesariano del De architectura de Vitruvio.
Diseño de Scovaloca citado en la traducción italiana del siglo XVI de Cesariano del De architectura de Vitruvio – fuente: Historia de Milán
El arquitecto del XVIII: Jean Mignot
En este punto resulta cada vez más difícil averiguar qué arquitectos han trabajado en el Duomo y en qué momentos. Por lo tanto, no es seguro que Jean Mignot sea exactamente el decimoctavo arquitecto, pero en 1399 se vuelve a recurrir a un ingeniero francés para que encuentre una solución para las obras, que deben realizarse a alturas cada vez mayores.
Jean Mignot no está satisfecho con lo que se ha construido hasta ahora. Lo nombra «pericolodiruina»: según él, todo el edificio está a punto de derrumbarse. Apesar de que resultaser mejor de lo esperado, entre 1400 y 1401 la «desintegración» da un giro total, y su visión progresista le ayuda a realizar mejores técnicas y métodos de trabajo.
33 arquitectos y una pausa de 80 años
Hasta la muerte de Visconti en 1402, la construcción de la catedral progresa rápidamente. Después de esto, sin embargo, el proceso se paraliza. En los ochenta años que se siguieron, sólo se han terminado algunas partes de la catedral, entonces a mitad de su construcción, entre ellas dos tumbas, las ventanas del ábside, la nave y las naves laterales hasta el sexto tramo. Han pasado sesenta y seis años y treinta y tres arquitectos han intentado dotar a la catedral su visión.
Opciones religiosas
Tras el surgimiento de algunos nombres interesantes, como Leonardo da Vinci –quien finalmente lanza su diseño para una cúpula –, damos un salto adelante en el tiempo. Carlo Borromeo se convierte en el nuevo arzobispo. Tiene fuertes creencias religiosas y retira de la catedral las tumbas de varios predecesores.
Carlo Borromeo – fuente: Wikipedia
El cuadragésimo séptimo arquitecto: Pellegrino Pellegrini
En 1571, Borromeo nombra ingeniero jefe a Pellegrino Pellegrini, que es aproximadamente el cuadragésimo séptimo arquitecto. Juntos se esfuerzan por dar un nuevo aspecto a la catedral que enfatice la naturaleza romano-italiana del edificio y del pueblo. El estilo gótico de la catedral sigue sin ser aceptado porque es protestante, de estilo germánico, en su origen. El estilo renacentista es románico, católico y, por tanto, la dirección correcta según Borromeo y Pellegrini.
Fachada de Pellegrini
Como la fachada está aún inacabada y es la parte más visible de la catedral, hubo que abordarla en primer lugar. Pellegrini ha diseñado una fachada de estilo romano, en la que prácticamente se oculta el estilo gótico que había llevado durante siglos. Hay que esperar hasta 1615 para llegar finalmente a un acuerdo y sentar las bases de otro nuevo diseño.
Diseño romano para la fachada de Pellegrino Pellegrini, nunca ejecutado – fuente: Storia di Milano
El quincuagésimo segundo arquitecto: Fabio Mangone
Federico Borromeo continúa en donde lo ha dejado su predecesor, y bajo la dirección de los ingenieros jefe Richini y Fabio Mangone, el quincuagésimo segundo arquitecto al menos, el diseño de Pellegrini se perfecciona y se lleva a la práctica.
Diseño de Richini y Fabio Mangone, la versión afilada de la fachada de Pellerini – fuente: Storia di Milano
El sexagésimo primer arquitecto: Carlo Buzzi
Sin embargo, no ha pasado mucho tiempo antes de que el nuevo arquitecto de La Fabbrica, Carlo Buzzi, tomase una decisión radical en 1649: la fachada debía volver a su estilo gótico original. Se añaden al diseño grandes pilares y campanarios góticos y se acentúa de nuevo el ángulo de 90 grados del tejado, como en el diseño original de Simone da Orsenigo.
Diseño de Carlo Buzzi, con pilares góticos, campanarios y un tejado inclinado 90 grados – fuente: Storia di Milano
El sexagésimo séptimo arquitecto: Francesco Corce
En 1765 la catedral apenas tiene chapiteles. Sin embargo, se decide construir la aguja principal, a una vertiginosa altura de 108,5 metros. El arquitecto Francesco Croce realiza el diseño en estilo gótico con el objetivo de suministrar fuerza y poder a la ciudad. En lo alto de la aguja se encuentra la Madonnina, un punto de referencia hasta el día de hoy para los milaneses, y un recordatorio para seguir mirando hacia arriba.
De Madonnina – fuente: desconocida
Orden de Napoleón
El 20 de mayo de 1805, Napoleón da la orden de terminar definitivamente la fachada de la catedral. Seis días después será coronado rey de Italia y, en su euforia, promete hacerse cargo de todos los gastos de la fachada de la catedral. De Fabbrica vende todos sus bienes inmuebles, pero nunca recibiría el pago. Mientras tanto, la estatua de San Napoleón contempla la ciudad desde una de sus torres, como expresión de gratitud por la promesa de su ayuda financiera.
Fachada de Buzzi
El diseño de Buzzi de 1649 para la fachada se hará realidad en los años siguientes. Aunque una parte de las obras corre a cargo de Francesco Soave, el aproximadamente sexagésimo noveno arquitecto, se atribuye a los arquitectos Carlo Amati y Giuseppe Zanoja, arquitectos septuagésimo tercero y septuagésimo cuarto, el mérito de completar finalmente la fachada del Duomo di Milano.
Las etapas finales
En el siglo XIX se han construido numerosas torres, pináculos, chapiteles, estatuas y arcos. En 1884 se ha restaurado la fachada, parte de la cual ha resultado en la instalación de la primera de las famosas puertas, la puerta de Pogliaghi.
Una de las puertas de bronce del Duomo – fuente: vwalakte freepik
Sólo cuando se inaugura la última puerta, el 6 de enero de 1965, la construcción del Duomo di Milano llega a su verdadero fin. No obstante, ni siquiera ahora se detiene la Fabbrica. Restaurar y mantener una de las mayores catedrales del mundo es un proceso interminable.
Del esbozo al resultado «final»
En el resultado final –11.700 metros cuadrados, 135 torres, 3.159 estatuas, 55 vidrieras, 96 gárgolas – se mezclan muchos estilos arquitectónicos. Además de los 78 arquitectos e ingenieros de renombre, otros miles de personas, desde obreros a consultores, han puesto su grano a esta emblemática catedral.
El grado de conservación del diseñode Orsenigoes discutible. Por lo general, el edificio puede corresponder al primer esbozo, pero pocos detalles se ejecutarán con exactitud. Por ahora, el edificio está «terminado», pero siempre cabe la posibilidad de que aún no haya conocido a su último arquitecto.